前言:小编为你整理了5篇平面创意设计参考范文,供你参考和借鉴。希望能帮助你在写作上获得灵感,让你的文章更加丰富有深度。
摘要:随着教学改革的不断推进,平面构成作为培养学生观察方法、创意思维的重要基础课程也急需改革。本文在平面构成课程中,尝试联系平面设计专业特点,融入新的教学方式,充分发挥学生自主、合作、探索能力,激发学生建构丰富的创意思维,以期探索出适应平面设计专业发展,有利于学生今后专业学习的教学改革道路。
关键词:平面构成;创意思维;平面设计专业
一、“平面构成”教学现状
平面构成是在上世纪80年代传入内陆,在当时先进的理念,新奇的设计作品,尤其是平面构成所带来的视觉感,给国内设计与教育行业留下了很深刻的印象,同时也激发起了一场学习构成与变革传统装饰绘画的热潮。在这个热潮中,设计教育者透过引进、学习、交流等方式汲取国外先进教学理论与模式,这些在一定程度上推进了我国设计基础教育。但时至今日,随着设计的细分化,设计走向了更为专业性的道路,众多中高职-🔥js1996注册登录的构成类课程依旧延续传统教学方式照本宣科。主要体现在以下几方面:其一,教学过程过于程序化,没有联系学生相关专业,教学缺乏专业针对性,不利于学生专业基础的积累。其二,教学方法单一,侧重手绘作业,大多时间耗费在重复图形上,不利于学生创意思维的培养。其三,教学内容教条化,重模仿,轻理解,轻创意。
二、平面构成课程中创意思维的建构
平面构成课程侧重于培养学生平面创意表现形式,创意图形技巧,提升学生审美能力等。通过学习平面构成课程,学生能够掌握一定的创新技能方法,发散创意思维,为今后平面设计课程学习奠定基础。日本著名构成教育家朝仓直巳先生也曾经说过:“一位优秀的设计艺术家,需要有敏锐的美感及丰富的创意,最重要的是要有创新思维。”针对平面设计专业的学生,笔者希望通过平面构成课程的改革,探索出有助于建构学生创意思维,提升审美与造型能力的改革方向。本次平面构成课程尝试从教学模式、创意思维上,将平面设计专业知识融入实际教学中,提升学生学习兴趣,促进学生创意思维建构。
(一)翻转课堂教学模式
摘要:本文主要针对运动图形设计在动画领域中的应用展开深入研究,先阐述了运动图形设计的特点,如工程的平面设计与同步音乐节奏、巧妙的制作手法与自由创作形式等,然后又阐述了运动图形设计在电影动画、栏目包装动画、广告动画中的应用,通过以上应用,促使运动图形设计在动画领域中更好地应用,进而给人带来良好的视觉效果。
关键词:运动图形设计;动画领域;应用
近年来,随着多媒体行业的不断发展,针对多媒体表达,也出现了一种新的表达方式,这种方式就是运动图形设计,对于运动图形设计来说,其广告、商业电影片头尾以及美术设计中可进行应用,逐渐地运动图形设计得到行业内人的关注,因为有着动感的音乐视觉冲击力,能吸引相关爱好者。在国内,从运动图形设计的角度来看,此阶段处于起步期,基于此,在动画领域中,本文深入研究动画设计在此领域中的应用。
一、运动图形设计概述
对于运动图形平面设计来说,其主要就是将平面创意设计结合动画设计,可以说是这两者的结合体,所谓的平面设计指的是在二维空间下,针对平面艺术创意,来开展画面相应的设计,其中此设计离不开构图、排版、颜色和文字。一方面,运动图形设计的出现主要就是将平面设计和动画特色相结合,将此设计孕育出来,它每一帧画面影像制作,可以说是都按照平面设计,让画面更具设计美感。另一方面,从运动图形设计的角度来看,这种表现手法具有动画性。在空间中,通过对简单几何图形的移动和变形,进而形成图形动画。目前,针对运动图形设计,国内是这样理解的,图形图像动画是运动和变化的,一个点变圆也属于运动图形动画。[1]
二、运动图形设计的特点
(一)工程的平面设计与同步音乐节奏对于运动图形设计来说,在平面设计和颜色构图上,提出了严格的要求,通常情况下,都要在平面设计基本原则下,来开展运动图形设计,而且画面设计可以说是非常精美、干净的。从平面设计的角度来看,最重要基础就是运动图形动画制作,从画面制作者的角度来看,要就有一定的审美能力,在正式创作的前期,比较注重的是画面分析,主要考虑的是在分析时充分运用设计的语言。运动图形设计在动画画面和音乐节奏上,其同步率上也要求比较高,在强烈的节奏感下,针对人们视觉和听觉等方面,能够更好地满足人们需求。对于运动图形动画来说,在实际创作画面的过程中,无需用剧本,主要就是依赖一个支柱,音乐成了此设计的剧本,使得运动图形设计的画面在制作的过程中,主要就是结合音乐,将此音乐的鼓点抓住。[2]